Os melhores quadros da Galeria Uffizi

A Galeria Uffizi é uma visita obrigatória. É o museu mais visitado em Florença, assim como na Itália em geral, e abriga algumas das obras de arte mais importantes do mundo, como a 'Primavera' e 'O Nascimento de Vênus' de Botticelli, a 'Madonna of the Goldfinch' de Raphael, o 'Tondo Doni' de Michelangelo, a 'Madonna e Criança com Dois Anjos' de Filippo Lippi, a 'Virgem e Criança com Dois Anjos' de Filippo Lippi, e o 'Tondo Doni' de Michelangelo, Tondo Doni' de Michelangelo, 'Madonna and Child with two Angels' de Filippo Lippi, 'La Maestà di Ognissanti' de Giotto, 'Bacchus' de Caravaggio e 'The Portrait of the Dukes of Urbino' de Piero della Francesca, entre outros. Você quer conhecer todos os trabalhos que você pode ver durante sua visita? Continuar lendo.

E se você quiser informações adicionais sobre a galeria de arte, confira o post Uffizi Gallery tickets. Além disso, você pode saber mais sobre outras sugestões para sua viagem à capital da Toscana no artigo O que ver e fazer em Florença.

Primavera' é uma das obras-primas de Sandro Botticelli. Foi pintado entre 1477 e 1482 no auge da Renascença italiana e é uma alegoria da primavera. Este trabalho, que mede 2,03 x 3,14 metros, foi encomendado por Lorenzo di Pierfrancesco de Medici.

Há várias interpretações deste trabalho chave na carreira de Botticeli, que é notável pela elegância de suas figuras e pelo uso impecável da cor. Mas a maioria concorda que a figura central é a de Vênus, que representa a harmonia e o equilíbrio entre natureza e valores espirituais (à esquerda do quadro) e civilização e valores materiais (à direita). Um trabalho fascinante.

• Este trabalho pode ser encontrado em... quartos 10/14.

Pintado entre 1482 e 1485, "O Nascimento de Vênus" é outra das grandes obras de Botticelli. Ela é notável por suas grandes dimensões, 278,5 cm por 172,5 cm, e é um dos primeiros exemplos de pintura sobre tela. É um dos primeiros exemplos de pintura sobre tela da região da Toscana. Caracteriza-se por sua técnica, bem como pela qualidade dos materiais utilizados, entre os quais se destaca o pó de alabastro.

Este trabalho tem vários significados e retrata no centro da pintura uma Vênus nua em uma concha na praia como uma alegoria do nascimento do amor, assim como da beleza espiritual. À sua esquerda os ventos estão soprando flores e à sua direita um criado a cobre com um pano.

• Este trabalho pode ser encontrado em... quartos 10/14.

Criado por Michelangelo após sua primeira estadia em Roma, o Tondo Doni ou Sagrada Família data do mesmo período que o David, entre 1506 e 1508, e é considerado uma das grandes obras de arte italiana do século XVI, assim como uma das poucas pinturas do artista ao lado dos afrescos da Capela Sistina. Foi encomendado pelo banqueiro Agnolo Doni e mede 120 cm por 120 cm.

Em uma extraordinária estrutura de madeira esculpida pelo próprio Miguel Ângelo, a obra mostra Maria, José e a Criança, com uma série de figuras nuas ao fundo. É um quadro que marcou uma virada na história, pois lançou as bases para o estilo maneirista que mais tarde seria amplamente utilizado por grandes artistas e que defendia posturas antinaturais que emprestaram um movimento característico à obra. É precisamente esta estranha posição que pode ser vista na figura de Maria.

• Este trabalho pode ser encontrado no... quarto 35.

O díptico "O Retrato dos Duques de Urbino" foi pintado por Piero della Francesca entre 1465 e 1472 e é uma das obras mais importantes da Renascença italiana.

Ela retrata os duques e cônjuges Federigo da Montefeltro e Battista Sforza em perfil, como era costume no período clássico, embora a escolha desta foto fosse mais uma obrigação porque Federigo da Montefeltro perdeu seu olho direito em um torneio. No fundo das pinturas está uma paisagem grande e profunda, refletindo o poder do tribunal. Uma das curiosidades deste trabalho é que ele também é pintado na parte de trás.

• Este trabalho pode ser encontrado na... sala 8.

A Virgem do Goldfinch é uma das obras-chave de Rafael, na qual podemos ver as características que caracterizam sua pintura: os rostos suaves das figuras, o uso magnífico da cor, a intimidade das figuras e uma representação naturalista da paisagem. O pintor também foi muito influenciado por Leonardo da Vinci, de quem ele adotou algumas das características de sua pintura, como a iluminação suave, o diálogo entre as figuras e a disposição piramidal das figuras.

Esta obra, medindo 107 cm por 77 cm, tem sido muito danificada desde o século XVI. A pintura, muito danificada desde o século XVI, foi restaurada em várias ocasiões, mas só na última restauração em 2008 é que atingiu todo o seu esplendor.

• Este trabalho está localizado na... sala 66.

Executada por volta de 1465 por Filippo Lippi, 'Madonna and Child with Two Angels' é uma das obras mais populares da Renascença italiana e esconde uma curiosa história. Lippi era um monge carmelita que se apaixonou pela freira Lucrezia Buti. Eles tiveram um caso secreto até que renunciaram à vida religiosa e tiveram filhos, entre eles Filippino, um famoso pintor e amigo de Botticelli.

Em "A Virgem e a Criança com dois Anjos", 100 cm. por 71 cm. A Virgem Maria é representada com um elegante penteado decorado com véu e pérolas. Ela está em perfil orando em frente à criança que é segurada por dois anjos. Atrás deles há uma paisagem inspirada em pinturas de estilo flamengo. A peculiaridade deste trabalho é que muitos interpretam o rosto da Virgem como um retrato de Lucrezia.

• Este trabalho pode ser encontrado na... sala 8.

A Vênus de Urbino' é uma obra de Ticiano, que data de 1538 e foi encomendada pelo Duque de Urbino, Guidobaldo II della Rovere, como um presente para sua esposa. Identificado por muitos como uma alegoria do casamento, ele é principalmente notável por sua sensualidade, embora tenha outras características significativas, como erotismo, maternidade e fidelidade.

Esta pintura, medindo 1,19 m. por 1,65 m., retrata Vênus, a deusa do casamento. Vênus, a deusa do amor, é retratada de forma sensual e erótica, apelando para o espectador. Ao lado de seus pés está um cão, como sinal da fidelidade do casamento. E ao fundo, uma criada olha para uma menina olhando em uma gaveta como um símbolo da maternidade. É notável por seu excelente uso de cores e contrastes.

• Este trabalho pode ser encontrado na... sala 83.

Caravaggio foi um ponto de viragem na história da arte. Sua pintura se caracterizava pelo uso de cores quentes, bem como por seu realismo e pela representação de figuras humildes.

Pintado no final do século 16, "Baco", um óleo sobre painel de 98 cm por 84 cm, foi um presente do Cardeal del Monte ao Grão-Duque da Toscana, Ferdinando I. Precisamente neste quadro, Baco é retratado como um humilde jovem aldeão, refletindo a humanidade. Ele segura em sua mão esquerda um copo de vinho que se destaca por sua transparência e há outros objetos comuns, como uma cesta de frutas.

• Este trabalho está no... Galeria Uffizi.

Giotto revolucionou a história da pintura e a forma de representar os homens sendo um dos principais artistas da Renascença. La Maestà di Ognissanti ' é um grande retábulo, medindo 204 cm por 325 cm, que ele pintou para a Igreja de Ognissanti. Ele o pintou para a Igreja Ognissanti em Florença por volta de 1310. Maria é mostrada sentada em um trono segurando a criança e os anjos estão em primeiro plano. O espaço é muito bem definido e as dobras da roupa definem as figuras da cena.

• Este trabalho pode ser encontrado na... sala 2.

Este trabalho de Domenico Veneziano foi executado entre 1445 e 1447 e retrata a Madonna e a Criança no centro. Ao seu lado estão São Francisco e São João Batista, à esquerda, e São Zenobius, à direita. O retábulo é provavelmente o mais antigo sem fundo dourado e de forma retangular, e é caracterizado por suas cores luminosas. Também é notável pelo uso da luz brilhante como elemento fundamental que entra através da borda superior direita.

• Este trabalho está localizado na... sala 7.

A primeira mulher membro da Accademia di Arti del Disegno em Florença, Artemisia Gentileschi foi uma pintora italiana reconhecida e progressista do século XVII. Suas pinturas são caracterizadas por sua representação de mulheres fortes. Especificamente, em 'Judith Beheading Holofernes', a heroína bíblica é representada decapitando seu inimigo, o líder assírio Holofernes.

• Este trabalho pode ser encontrado no... quarto 90.

Também conhecido sob o título de Pala Strozzi, este grande retábulo com uma moldura de madeira esculpida data de 1423 e é da autoria de Gentile da Fabriano. Comissionada por Palla Strozzi, é uma das pinturas internacionais de estilo gótico, caracterizada por formas sofisticadas, trajes refinados e poses corteses. Ele retrata a procissão dos Magos e por trás deles está o retrato de Palla Strozzi.

• Este trabalho pode ser encontrado na... sala 7.

Em sua visita à Galeria Uffizi, tenha em mente as seguintes recomendações para tornar sua visita o mais bem-sucedida possível:

• Compre seu bilhete com antecedência: A Galeria Uffizi é o museu mais visitado de Florença. Ele recebe um grande número de visitantes todos os dias e é importante reservar seu bilhete com antecedência para evitar longas filas e tempo desnecessário passado na bilheteria. Você também pode comprar um ingresso com acesso prioritário. Os bilhetes mais baratos para a Galeria Uffizi são cobrados a partir de 30 euros em Hellotickets.
• Confira o mapa: Antes de iniciar sua visita, é aconselhável verificar o mapa para ver onde estão localizadas as obras que mais lhe interessam e iniciar sua visita nessa área.
• Ir de manhã cedo: Devido ao grande número de visitantes que vêm à Galeria Uffizi todos os dias, é preferível ir de manhã cedo para poder ver a galeria de arte da maneira mais calma e confortável possível.

E depois de sua visita à Galeria Uffizi, não hesite em ir ver a Galeria Accademia. Aconselho também a visitar o posto os melhores museus de Florença e criar o melhor programa para sua viagem.